Present Performance 5: Future Perfect @ Gdańsk Brzeźno railway station, Gdańsk [od 30 czerwca do 1 lipca]

Present Performance 5: Future Perfect


107
30
cze.
 
- 1
lip.
16:00 - 23:59

 Strona wydarzenia
Gdańsk Brzeźno railway station
Gdańsk
— for english version scroll down — Present Performance 5
Future Perfect

Termin: 30.06.-1.07.2018
Miejsce: Gdańsk-Brzeźno, Lido Dom Przy Plaży i Park Brzeźnieński im. J. J. Haffnera
Artyści: Przemek Kamiński, Małpeczki (Maria Magdalena Kozłowska i Maria Toboła), Ania Nowak, Zuzanna Ratajczyk i Juan Pablo Cámara, Paweł Sakowicz, Marta Ziółek, gość honorowy — Leszek Przyjemski i inni
kurator: Mateusz Szymanówka
koordynatorka: Gabriela Warzycka-Tutak
identyfikacja: Marcel Kaczmarek

Piąta odsłona festiwalu Present Performance poświęcona będzie przyszłości możliwej do przewidzenia i wydarzeniom z przeszłości, co do których wystąpienia nie ma całkowitej pewności. Performans będzie sposobem spędzania czasu, spowolnienia czasu, trwonienia czasu, zabijania czasu i zarządzania czasem, a przede wszystkim medium pozwalającym zakrzywiać czasoprzestrzeń i wypatrywać przyszłości na horyzoncie. Zaproszeni artyści ponownie zaprezentują się w Brzeźnie – nadmorskiej dzielnicy Gdańska, w której podział na „przed”, „teraz” i „po” czasami wydaje się tylko kwestią umowną. Tym razem spotkamy ich nie tylko w Parku im. J. J. Haffnera, ale również w Lido — Domu Przy Plaży przy ulicy Brzeźnieńskiej 4 — gmachu wzniesionym w miejscu słynnego hotelu Seestern, w którego sali balowej regularnie odbywały się turnieje tańca i przyjęcia. Wybudowana na przełomie XIX i XX wieku Gwiazda Morza spłonęła w 1949 roku podczas jednej z tych imprez. Jak głosi lokalna legenda miejska – ponoć za sprawą rosyjskich gości bawiących się tu w sylwestrową noc.

Tegoroczny festiwal otworzy jego stały uczestnik – Leszek Przyjemski, którego akcja „Międzynarodowe Spotkania Galerii Nieistniejących” z 1975 roku stała się inspiracją do pokazywania performansu właśnie w tej okolicy. Zaraz po nim praktykę skakania zaprezentuje Paweł Sakowicz, w openairowym wydaniu swojej pracy „Jumpcore”, inspirowanej tajemniczą samobójczą śmiercią Freddiego Herko, jednej z gwiazd warholowskiej fabryki. Wieczorem, widzowie będą mogli zobaczyć dwugodzinną wersję najnowszej pracy Ani Nowak „Bez Tytułu 3” w jednym z pokojów Lido, a w piwnicy hotelu postapokaliptyczny duet Zuzanny Ratajczyk i Juana Pablo Cámary „I remember the last episode but not the last anecdote”, po którym rozpocznie się impreza z udziałem artystów festiwalu. Drugiego dnia Present Performance pokażemy akcję duetu Małpeczki, solowy performans Marty Ziółek i pierwszy sezon performatywnego serialu science-fiction „Soft Spot” Przemka Kamińskiego, którego pięć odcinków odkrywa kolejne części choreograficznej tajemnicy.

PROGRAM

30.06 SOBOTA

16:00 Spacer po Brzeźnie z Dorotą Kuś, początek Lido — Dom Przy Plaży (ul. Brzeźnieńska 4)

Park Brzeźnieński im. J. J. Haffnera
17:30-19:00 Leszek Przyjemski — gość honorowy // Paweł Sakowicz — „Jumpcore”

Lido — Dom Przy Plaży (ul Brzeźnieńska 4)
19:00-21:00 Ania Nowak — „Bez tytułu #3”
21:00 Zuzanna Ratajczyk i Juan Pablo Cámara — „I remember the last episode but not the last anecdote”
22:00 Future Perfect Party: Tancereczki (Paweł Sakowicz/Mateusz Szymanówka), Zuzanna Ratajczyk, Juan Pablo Cámara

1.07 NIEDZIELA

Park Brzeźnieński im. J. J. Haffnera
16:00-18: Małpeczki
18-20:30 Marta Ziółek // Przemek Kamiński — „Soft Spot” (Sezon 1, Epizody 1-5)

__________________________

Paweł Sakowicz — „Jumpcore”

Choreografia i taniec: Paweł Sakowicz
Dramaturgia: Mateusz Szymanówka
Muzyka: Indecorum
Kostium: Doom 3k
Produkcja: Maat Festival, Scena Tańca Studio, Zachęta – Narodowa Galeria Sztuki

Nie jest do końca jasne, czy Fred Herko planował zakończyć swój kameralny performans samobójczą śmiercią. Wziął kąpiel, włączył Mszę Koronacyjną Mozarta i zaczął tańczyć nago w salonie przyjaciela. Kilkakrotnie zbliżał się do otwartego okna. Kiedy wybrzmiał Sanctus, wziął rozbieg i wyskoczył przez okno apartamentu mieszczącego się na piątym piętrze przy nowojorskiej Cornelia Street. Bo przecież każdy tancerz baletowy ma wrażenie, że potrafi latać, a zawieszony na sekundę w skoku rzeczywiście lata.

Ania Nowak — „Bez tytułu #3”

Współpraca: Dusty Whistles, Jayson Patterson, Agata Siniarska, Ola Osowicz
Wykorzystane fragmenty tekstu: Kaitlyn Boulding, Ron Padgett, Charles Bukowski, Rumi
Produkcja: Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski/Dział Rezydencji Artystycznej

W „Bez tytułu #3” („Ohne Titel #3”) Ania Nowak poddaje refleksji możliwość utraty przywiązania do oczywistych kategorii i dualistycznych podziałów na myśl/czucie, fakty/fikcję, pracę/czas wolny, komunizm/kapitalizm. W performansie eksploruje pracę czułości i rytmy gniewu w późnym kapitalizmie. Bada język, pocałunek i oddech jako sposoby komunikowania.

Przemek Kamiński — „Soft Spot”

Choreografia: Przemek Kamiński
Kreacja i performans: Przemek Kamiński, Suvi Kemppainen, Julia Plawgo, Alistair Watts
Dramaturgia: Mateusz Szymanówka
Kostiumy: Konrad Parol
Sfinansowano ze środków Senate Department for Culture and Europe
Wsparcie: Instytut Polski w Berlinie, Tanzfabrik Berlin, TATWERK – Performative Forschung

„Soft Spot” to performatywny serial science-fiction w choreografii Przemka Kamińskiego, z Suvi Kemppainen, Julią Plawgo, Alistairem Wattsem i Przemkiem Kamińskim w rolach głównych. Akcja serialu, osadzona w fikcyjnym niemieckim mieście Berlin pod koniec lat dwa tysiące dziesiątych, przedstawia historię czwórki nieznajomych, których życie zostaje połączone za sprawą dziwnego snu. Pierwszy sezon serialu skupia się na poszukiwaniach legendarnego „miękkiego punktu” (ang. soft spot), którym towarzyszą nadprzyrodzone zjawiska, mające miejsce w całym mieście. Składa się on z pięciu odcinków – Co zobaczyliśmy we śnie, Pełnia, Jaskinia/Odkształcenie Czasu, Wiedziałem, że czekaliście i W górę/Jądro – które można prezentować oddzielnie lub w dowolnej kolejności. Każdy epizod odsłania inną część choreograficznej tajemnicy.

___________________________

Bio

Paweł Sakowicz – choreograf i tancerz. Absolwent politologii na Uniwersytecie Warszawskim oraz choreografii i performansu w London Contemporary Dance School. Autor prac Bernhard, TOTAL oraz Jumpcore. Pracuje z choreografami i artystami wizualnymi w Polsce i za granicą, a także jako choreograf przy spektaklach teatralnych. Wyróżniony na 22. Ogólnopolskim Konkursie na Wystawie Polskiej Sztuki Współczesnej. Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, nominowany do Paszportów Polityki 2016 w kategorii Teatr.

Ania Nowak – działa na polu szeroko rozumianej choreografii. Tworzy solowe i kolektywne prace eksplorujące napięcia języka oraz niedopowiedzenia i przeobrażenia ciała. Nowak prowadzi research dotyczący miłości jako strategii generowania wiedzy (http://technologiesoflove.tumblr.com), w ramach którego bada ekonomie afektywne, niestabilne struktury troski oraz podejmuje próbę redefiniowania zmysłowości. Jej prace prezentowane były m.in. w Sophiensaele i Akademie der Künste w Berlinie, Nowym Teatrze, Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski i Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, Art Stations Foundation w Poznaniu i Arts Santa Mònica w Barcelonie. Ukończyła studia choreograficzne w HZT Berlin. Mieszka i pracuje w Berlinie.

Zuzanna Ratajczyk – ur. 1989 w Warszawie, mieszka i pracuje w Berlinie. Jej prace prezentowane były m.in. w KEM, Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Teatrze Studio w Warszawie; Yvonne Lambert, Import Projects, DOCK 11, Broken Dimanche Press w Berlinie; Jacuzzi, Arti et Amicitiae, Veem House for Performance w Amsterdamie; National Dance Center w Bukareszcie oraz na internetowej wystawie zorganizowanej w Atenach (http://anightinalexander.gr/). Od 2015 roku współtworzy Plural Melts, cykl wydarzeń i performansów w Yvonne Lambert w Berlinie.

Juan Pablo Cámara – urodził się w Argentynie, gdzie rozpoczął swoją edukację w zakresie tańca i teatru, i pracował jako aktor i performer. W 2013 roku przeprowadził się do Amsterdamu, żeby studiować choreografię w SNDO (School for New Dance Development), którą ukończył w ubiegłym roku. Jego prace prezentowane były podczas festiwali i wystaw w Buenos Aires, Amsterdamie, Berlinie i Wiedniu. Jako performer współpracuje z choreografami Jeftą Van Dintherem i Michele Rizzo.

Małpeczki, czyli superbohaterki kultury i sztuki to duet, który od 2015 tworzą Maria Toboła – artystka wizualna, rzeźbiarka i performerka oraz Maria Magdalena Kozłowska – voice performerka, piosenkarka i reżyserka. Małpeczki to przede wszystkim internetowy variety show wypełniony skeczami, piosenkami i gościnnymi występami innych artystów. Usytuowane na granicy wideo artu, teatru i performansu eseje tematyzują konkretne zagadnienia – śmierć, respekt, proces twórczy, pieniądze. Superbohaterki bazują na powtórzeniu – obie Marie, które łączy fizyczne podobieństwo, wygłaszają tekst jednocześnie, ze staromodną manierą PRL-owskich kociaków. Kolejne wcielenia Małpeczek przedstawiają je jako tricksterki, prowadzące program telewizyjny, detektywki, guru, chuliganki. Ich przygody były prezentowane przez MSN w Warszawie, Centrum Sztuki Współczesnej U-Jazdowski, Zonę Sztuki Aktualnej w Szczecinie i fundację Bęc Zmiana. Autorki Manifestu Nowego Oniryzmu.

Marta Ziółek – choreografka i performerka. Studiowała na Międzywydziałowych Studiach Humanistycznych na Uniwersytecie Warszawskim i w School for New Dance Development w Amsterdamie. W swojej pracy operuje językiem popkultury i nowych technologii, interesuje się zagadnieniem tożsamości i nowymi rytuałami, bada granice między sztukami wizualnymi, sztuką performatywną i choreografią.

Przemek Kamiński – performer i choreograf mieszkający w Berlinie. Pracuje zarówno w kontekście sztuk performatywnych, jak i wizualnych. Jego ostatnie prace prezentowane były m.in. w Muzeum Sztuki w Łodzi, Kunsthalle Zurich, Nowym Teatrze w Warszawie, Art Stations Foundation w Poznaniu, Sophiensaele w Berlinie, Instytucie Polskim w Berlinie oraz podczas Malta Festival w Poznaniu. Jest absolwentem HZT Inter-University Center for Dance Berlin.

______________________

organizator: Gdańska Galeria Miejska
Partnerzy: Lido dom przy plaży, Inicjatywa Brzeźno
Patroni medialni: Magazyn Szum, Gazeta Wyborcza, inyour pocket, TVP Kulturaa, Trojmiasto.pl

ENG
Present Performance 5
Future Perfect

Time: June 30 – July 1, 2018
Venue: Gdańsk-Brzeźno, Lido Dom Przy Plaży and J. J. Haffner Brzeźnieński Park
Artists: Przemek Kamiński, Małpeczki (Maria Magdalena Kozłowska and Maria Toboła), Ania Nowak, Zuzanna Ratajczyk and Juan Pablo Cámara, Paweł Sakowicz, Marta Ziółek, guest of honour – Leszek Przyjemski, and others
curator: Mateusz Szymanówka
coordinator: Gabriela Warzycka-Tutak
identification: Marcel Kaczmarek

The fifth iteration of the Present Performance festival is devoted to the predictable future and to events from the past that are not entirely certain to have happened at all. Performance will provide the way to spend time, slow time down, squander time, kill time and manage time, but above all it is a medium that allows one to warp space-time and look out for the future on the horizon. The invited artists will once again present themselves in Brzeźno – a seaside district of Gdańsk, where the division between “before”, “now” and “after” sometimes seems merely arbitrary. This time we can meet them not only at the J. J. Haffner Park, but also at Lido – Dom Przy Plaży in 4 Brzeźnieńska St. – an edifice raised on the former site of the famous Seestern Hotel, whose halls regularly witnessed dance tournaments and receptions. Built at the turn of the 20th century, the Star of the Sea burnt down in 1949 during one of such events. Local legend has it that fire was caused by Russian guests celebrating New Year’s Eve at the hotel.

This year’s festival will be inaugurated by its permanent participant – Leszek Przyjemski, whose action International Meetings of Non-Existent Galleries in 1975 inspired performance presentations in this very area. He will be followed by Paweł Sakowicz’s demonstration of his jumping technique in an open air rendition of his work Jumpcore, inspired by the mysterious suicide of Fred Herko, one of the stars of Warhol’s Factory. In the evening, viewers will be able to watch a two-hour version of Ania Nowak’s latest work Untitled #3 at one of the Lido rooms, whereas the hotel basement will host the post-apocalyptic duo of Zuzanna Ratajczyk and Juan Pablo Cámara: I remember the last episode but not the last anecdote, followed by a party with festival artists. The second day of Present Performance will feature an action by the Małpeczki duo, a solo performance by Marta Ziółek and the first season of the performative science-fiction series Soft Spot by Przemek Kamiński, whose five episodes reveal the subsequent parts of a choreographic mystery.

PROGRAMME

JUNE 30 SATURDAY

4:00 pm Walk around Brzeźno with Dorota Kuś, begins at Lido – Dom Przy Plaży (ul. Brzeźnieńska 4)

J. J. Haffner Brzeźnieński Park
5:30-7:00 PM Leszek Przyjemski – guest of honour // Paweł Sakowicz – Jumpcore

Lido — Dom Przy Plaży (ul Brzeźnieńska 4)
7:00-9:00 PM Ania Nowak — Untitled #3
9:00 PM Zuzanna Ratajczyk and Juan Pablo Cámara – I remember the last episode but not the last anecdote
10:00 PM Past Future Party: Tancereczki (Paweł Sakowicz/Mateusz Szymanówka), Zuzanna Ratajczyk, Juan Pablo Cámara

JULY 7 SUNDAY

J. J. Haffner Brzeźnieński Park
4:00-6:00 PM Małpeczki
6:00-8:30 PM Marta Ziółek // Przemek Kamiński – Soft Spot (Season 1, Episodes 1-5)

__________________________

Paweł Sakowicz — Jumpcore

Choreography and dance: Paweł Sakowicz
Dramaturgy: Mateusz Szymanówka
Music: Indecorum
Outfit: Doom 3k
Production: Maat Festival, Studio Dance Scene, Zachęta – National Gallery of Art

It is not entirely certain if Fred Herko was planning to end his intimate performance with suicide. He took a bath, played Mozart’s Coronation Mass and began dancing nude in his friend’s living room. He approached the open window several times. When Sanctus came to an end, he took a running start and jumped out of the apartment’s window on the fifth floor of a building in New York’s Cornelia Street. For every ballet dancer has the impression that they can fly, and they do fly once suspended for a second in mid-air.

Ania Nowak – Untitled #3

Collaboration: Dusty Whistles, Jayson Patterson, Agata Siniarska, Ola Osowicz
Includes excerpts from texts by: Kaitlyn Boulding, Ron Padgett, Charles Bukowski, Rumi
Production: Centre for Contemporary Art Ujazdowski Castle/Artistic Residency Department

In Untitled #3 (Ohne Titel #3) Ania Nowak reflects on the possibility of losing attachment to obvious categories and binary divisions into thought/feeling, fact/fiction, work/free time, communism/capitalism. Her performance explores the work of tenderness and rhythms of wrath in late capitalism. The artist investigates language, kiss and breath as ways of communication.

Przemek Kamiński – Soft Spot

Choreography: Przemek Kamiński
Creation and performance: Przemek Kamiński, Suvi Kemppainen, Julia Plawgo, Alistair Watts
Dramaturgy: Mateusz Szymanówka
Outfits: Konrad Parol
Financed from the funds of the Senate Department for Culture and Europe
Support: Polish Institute in Berlin, Tanzfabrik Berlin, TATWERK – Performative Forschung

Soft Spot is a science fiction drama performance series choreographed by Przemek Kamiński, with Suvi Kemppainen, Julia Plawgo, Alistair Watts and Przemek Kamiński in the main roles. Set in the fictional city of Berlin, Germany, in the late 2010s, it portrays four strangers who lives become connected due to a strange dream. The first season concentrates on the group’s search for the legendary “soft spot”, amongst supernatural events happening around the city. It consists of five episodes – “What We Saw in the Dream”, “Full Moon”, “The Cave/Time Warp”, “I Knew You Were Waiting” and “To the Mountain/Nucleus” – that can be presented separately or in any order. Each of them reveals a different part of a choreographic mystery.

___________________________

Bio

Paweł Sakowicz – choreographer and dancer. Graduated from the University of Warsaw with a degree in political studies and holds an MA in performance and choreography from the London Contemporary Dance School. Sakowicz created the works Bernhard, TOTAL and Jumpcore. Collaborates with choreographers and visual artists in Poland and abroad; works as a choreographer in theatre spectacles. Sakowicz received a distinction in the 22nd National Competition at the Polish Contemporary Art Exhibition. Holder of a scholarship of the Minister of Culture and National Heritage, nominated to the 2016 Polityka Passport Award in the Theatre category.

Ania Nowak – active in the field of broadly understood choreography. Creates solo and collective works that explore the tensions of language as well as understatements and transformations of the body. Nowak pursues research on love as a strategy of knowledge production (http://technologiesoflove.tumblr.com), within which she investigates affective economies, unstable structures of care and makes attempts to redefine sensuality. Her projects have been presented at Sophiensaele and Akademie der Künste w Berlinie, Nowy Teatr, Centre for Contemporary Art Ujazdowski Castle and Museum of Modern Art in Warsaw, Art Stations Foundation in Poznań and Arts Santa Mònica in Barcelona, amongst other venues. Graduate of studies in choreography at the HZT Berlin. Lives and works in Berlin.

Zuzanna Ratajczyk – b. 1989 in Warsaw, lives and works in Berlin. Her works have been presented at KEM, Museum of Modern Art, Studio Theatre in Warsaw; Yvonne Lambert, Import Projects, DOCK 11, Broken Dimanche Press in Berlin; Jacuzzi, Arti et Amicitiae, Veem House for Performance in Amsterdam; National Dance Center in Bucharest, amongst other venues, and at the online exhibition organised in Athens (http://anightinalexander.gr/). Since 2015, co-creator of Plural Melts, a cycle of events and performances at Yvonne Lambert in Berlin.

Juan Pablo Cámara – born in Argentina, where he began his education in the field of dance and theatre and worked as an actor and performer. In 2013, he moved to Amsterdam to study choreography at the SNDO (School for New Dance Development), from which he graduated last year. His works have been presented at festivals and exhibitions in Buenos Aires, Amsterdam, Berlin and Vienna. Collaborates as a performer with choreographers Jefta Van Dinther and Michele Rizzo.

Małpeczki, or superheroes of culture and art, is a duo formed in 2015 by Maria Toboła – visual artist, sculptress and performer and Maria Magdalena Kozłowska – voice performer, singer and director. Małpeczki [Little Monkeys] is above all an online variety show that features sketches, songs and guest performances by other artists. Situated at the intersection of video art, theatre and performance, the essays thematise specific topics – death, respect, creative process, money. The superheroes rely on repetition – both named Maria and sharing physical resemblance, they deliver the lyrics simultaneously in an old-fashioned manner of kittens from the communist past. In their subsequent incarnations, Małpeczki appear as tricksters, TV hosts, detectives, gurus, hooligans. Their adventures have been presented by the Museum of Modern Art in Warsaw, Centre for Contemporary Art Ujazdowski Castle in Warsaw, Zona Sztuki Aktualnej in Szczecin and Bęc Zmiana foundation. Authors of the Manifesto of New Oneirism.

Marta Ziółek – choreographer and performer. Studied at the Inter-Faculty Studies in the Humanities at the University of Warsaw and the School for New Dance Development in Amsterdam. Her work relies on the language of popular culture and new technologies. Interested in the question of identity and new rituals, investigates the borders between visual arts, performing arts and choreography.

Przemek Kamiński – performer and choreographer based in Berlin. Works both in the context of performing arts and visual arts. His recent works were presented, amongst others, at Muzeum Sztuki in Łódź, Kunsthalle Zurich, Nowy Teatr in Warsaw, Art Stations Foundation in Poznań, Sophiensaele in Berlin, Polish Institute in Berlin and during Malta Festival in Poznań. Graduate of HZT Inter-University Center for Dance Berlin.

______________________

organiser: Gdańsk City Gallery
Partners: Lido Dom Przy Plaży, Inicjatywa Brzeźno
Media patrons: SZUM, Gazeta Wyborcza, inyour pocket, TVP Kultura, Trójmiasto pl
Omówienie
image
Tylko zarejestrowani użytkownicy mogą komentować.
Przejdź szybką rejestrację lub autoryzację.

Najbardziej oczekiwane wydarzenie w Gdańsku :

Szukam męża/żony lub partnera do picia
Gorzko Gorzko
Open'er Festival 2018 - official
Gdynia
W 2018 nauczę się tańczyć salsę i wystąpie w Dirty Dancing 3 !
Havana Si - Taniec i Fitness
Kolorowe sny kiedy ja dotykam Ciebie!
Gorzko Gorzko
Pijemy Prosecco na plaży w Sopocie
Zatoka Sztuki
Open'er Festival 2018
Gdynia
Lato zaczyna się #wGDYNI: Cudawianki 2018
Gdynia
Spacer Latem z Aparatem
Gdańsk - Stare Miasto
Kino na Szekspirowskim - inauguracja III edycji cyklu
Kino na Szekspirowskim